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 姓名 : D&J 1
 
留言內容 :

六個小時的歸鄉路，有著鳳歌的陪伴，一點都不覺得漫長！
仲夏時分，行至國道一號往旗山方向轉進國道十號，
車子過了燕巢路段路燈頓時銳減…
家，就在不遠處…
他習慣性的放慢車速、左手緩緩的降下車窗，
曠野的涼風迎面疾馳，倏忽而過，這時，鳳已經在唱〈星兒告訴我〉…

南方的星夜，微笑歡迎著他、又有鳳姐超境界的歌聲…
這不就是鳳在演唱會說：「…真的很幸福！」

絕大多數的歌迷，對於鳳歌，熟悉的不需要再複習，這些歌，在學生時代就能琅琅上口。
這些歌迷，在鄉村、城市，甚至航程幾十幾個小時的異國，隱身在有著空氣的各個處所…

六年的沉澱，為了歌迷、為了歌癮，鳳決定再次的回到第二個故鄉…
追隨彩虹，簡直就像對失散多年的親人般的殷切焦急…
於是乎，為了帽子，為了童年，更為了深怕錯過而遺憾…
告別青春的歌迷，意識到已有足夠的經濟實力，急迫的給自己再勾勒一道道的彩虹。

鳳歌聽多了，思鳳之情醞釀發酵，於是啟程追尋鳳的曾經…
歌迷光臨鳳的第一個故鄉，前來尋景，更前來尋鳳的氣息。
那個星期六，他為了鳳的〈星語〉，去尋大溪了。
沿路上斜風狂雨，行至山腰的路段，雨竟緩了，風也徐了，陰天很好…
鎮上後頭的山嵐，凌波漂移；
山嵐下方一陣炊煙，這兒的人家，還過著燒柴的生活嗎？
第一眼的大溪，竟是這般詩意。

鳳溫暖的力量，讓山城小鎮，變成了歌迷心中永遠的第二個故鄉…
鳳，挹注了鳳歌的靈魂質量，永遠雕鏤人心，永不漫漶。

鳳姐，謝謝您…畢生窮盡心力的提升了歌曲的層次，給予我們的美好。

鳳姐，遠行的這些日子，您好嗎？

 
留言時間 :2012/12/31 下午 08:19:42

猶記得去年仍製作一份聖誕卡片感謝您~~~~~~

沒想到今年的聖誕祝福須由彣霖代為獻上~~~~~

除了有很多的感傷外~~更要感謝彣霖的貼心~~~~

得知彣霖已在完成您遺願的途中一切平安順遂~甚感安慰!

也希望您在天國的生活是幸福快樂的~~真的好想念您呀~~

鳳飛飛冥誕法會 上百位歌迷齊聚祝禱

華視點燈~懷念鳳飛飛紀念特輯

2012.08.20飛碟電台.夜光家族光禹專訪江律師

好喜歡鳳姐的口白

將心底的一番思念以拼拼湊湊方式做了兩個版本

希望大家會喜歡

～感謝您的光臨與欣賞哦～

留住永遠的鳳飛飛〈一〉

留住永遠的鳳飛飛〈二〉

想念鳳飛飛

鳳飛飛 （1953.8.20－2012.1.3）

/ 來源：江南時報


羅家明，媒體人，樂評人。

共同主編《華語流行音樂三十年》等專著。 

“我又來到這個大海邊，看那海浪和藍天，感覺那種夏的滋味，整個心都要往上飛……”立夏剛過，臺灣飛躍唱片複刻版鳳飛飛1984年的專輯《仲夏》上市，藍天、碧海、泳裝、涼風……鳳氏情歌那明豔的色調，鋪陳出生命中一個難以忘懷的夏天。

趨勢專家詹宏志曾經用一個簡單的比喻來描寫鳳飛飛：“臺灣人心目中的臺灣，可能是：城隍廟、擔仔面、魚丸湯和鳳飛飛。”一個看起來鄰家清秀的女孩，卻可以被廣大的階層所接受成為演藝界的超級偶像，這就是許\多社會觀察家所謂的“鳳飛飛現象”。龍年失鳳，于大眾文化現象是一種“巨星的隕落”，對我個人而言：似乎眾聲喧嘩的80年代，少了一種底聲，一種或者可以稱作“原鄉”的聲音。

說起來，鳳飛飛是大門開啟後最早進入大陸的臺灣歌星之一，但是時運欠佳，正值內地草寇“扒帶”時期，尖厲悶騷的張薔奪取了她西洋俏皮風格的曲目；深沉內斂的《掌聲響起》移花接木成了毛阿敏的代表曲目。手提四喇叭答錄機的年代……《洋派的男孩》、《回憶的夏季》到《愛你在心口難開》，成全了大批模仿歌手。時也？命也？

尤記上世紀80年代的錄影廳，瓊瑤電影主題曲是最早的聲音記憶，當年左宏元大師慧眼識英雄，極力推薦鳳飛飛給瓊瑤，才促成了影壇歌壇的一段經典傳奇。“瓊瑤+古月+鳳飛飛”形成的“鐵三角組合”，雄霸影壇與歌壇數年之久。

“我騎著一部單車，奔馳在那草原上”，1988年，《仲夏》引進內地。全張專輯拋卻小情小愛，以“大自然”作為創作概念，《涼呀涼》帥極了！《星月》《思念之心》極其婉轉細膩。童安格包攬了四首佳曲，慎芝奉上優質詞作。“涼啊涼啊涼，陣陣涼風吹得我噢……我愛這種夏的滋味，有如喝下一口清涼的水。”小蟲初出茅廬的大膽配上鳳飛飛清新明豔、陽光動感的演繹，燃燒著夏日熊熊的激情。

那個白衣飄飄的年代，收音機是貼心的夥伴。如果你是海蓉《文藝天地》的聽友，《什麼樣的你》是不會忘卻的鳳氏專輯。每到6月大學離校之際，那些靜靜燃燒的夏夜，《知己》《往事如昨》是最傷感的旋律，“年華易逝，友情如昨，依然常繫心頭；悲歡歲月，依稀如夢，但願你勿忘我……”那是串起80年代末、整個90年代的屬於南方校園的“驪歌”。

鳳飛飛早期的專輯，吐字行腔、時常在轉折拐彎收放中透出嬌豔風韻。中後期則放棄音色之雕琢，更為內斂含蓄。那種從容不迫的吐音，大家氣派的拿捏，使歌曲的內在透出一種成熟女人風度、爐火純青之韻致；《浮世情懷》、《驛站》、《彤彩》等專輯尤為老到，表面平靜的湖面，卻有著洶湧的內心起伏。

來自臺灣的女聲，曾經牢牢佔據大陸的流行歌壇。有人說，各式柔情萬種的小調風格，是鄧麗君統一了內地人的民間記憶，其實以1981年4月《鳳飛飛精粹》為個案，這張從春天配唱到秋天、前後總共8個月少為人知的專輯，收錄了《茉莉花》《聞笛》《紫竹調》等中國小調，其講究、錘煉的行腔，細部的韻致是周璿、吳鶯音以來，最有中國情懷的民間小調。格調之高、音色之美到了令人歎為觀止的境界。

迥異於鄧麗君帶有政治意識的主題形象，鳳飛飛毋寧是更貼近常民百姓。深沉的《我是中國人》包含著儒家文化精煉的詮釋；《憶童年》對早年鄉村生活，含淚\中帶出微笑的懷戀；《出外人》給勞工階層漂泊在外、無處寄身的撫慰，形成城市化進程中，一代人共同的生命記憶。

鳳飛飛為一個日漸“西化”的時代，留下了舊式文明的動人見證。羅家明


不要不要
停留你的腳步
把那夏日季節緊緊留住
雖然你我
偶爾想起痛苦
但是千萬不能拒絕幸福
- - 《夏的季節》


我又來到這大海邊,
看那海浪和藍天,
感覺那種夏的滋味,
整個心都要往上飛,
……
我愛夏的滋味,
涼啊涼啊涼,涼哦涼,
陣陣涼風吹的我哦……

蘋論：當她謝幕掌聲響起

蘋果日報 / 2012年02月14日

今年1月3日，台灣歌后鳳飛飛病逝。本月11日，惠妮．休斯頓猝逝。兩位完全不同，但歌藝優越的藝人先後離去，獨留天籟般的歌聲迴響於歌迷的腦海中，歷久不散。

特殊風格無法取代

鳳飛飛式的特殊風格，讓她成為無可取代的歌手。西洋式的帽子卻流露出東洋的氣質，在當時國民黨黨國體制的西洋品味裡(親美反日)，鳳飛飛是第一個穿裝打扮頗為日式又混搭台灣鄉土的藝人。
現在流行的台灣鄉土回歸運動，最早的先鋒應屬鳳飛飛無疑。 她唱歌的年代，在政治上已從硬威權逐漸轉型為軟威權。鄧麗君的國語流行歌曲、鳳飛飛的國台語雙聲帶流行歌曲，已從被僵硬的體制批判為糜糜之音而禁唱的「鄭聲」(粗俗歌曲穢亂雅樂，孔子語)，轉型到體制接受民眾流行歌曲的半開放時代。黨國體制終於明白孔子說的「禮不下庶民」的意思。
文化上，那時從政治霸權塑造出來的語言霸權，造成北京話國語的優越感，非常輕視被看成地方方言的台語，就如孔慶東辱罵香港人時所說的：「粵語不夠格與北京話對話。」
語言的階級性當然也形塑了歌曲的階級性，國語歌曲於是優於台語歌曲；美國流行歌曲優於日本流行歌曲。

唱垮族群階級之牆

唱、聽國語歌、美國歌的人自命素質高於唱、聽台語歌、日本歌的人。後者被看成土氣、粗俗、落後、難聽的地方歌曲，是高級藝人不屑一唱的。鳳飛飛是第一個大膽上台唱自己家鄉歌曲的人，毫不自卑、毫不膽怯，自信滿滿地唱垮族群階級之牆。
經濟上當時正是台灣經濟起飛的年代。快速的都市化吸引了大量農村人口移往都市工作，這些邊緣人住在貧窮的地區，心靈寂寞痛苦，鳳飛飛的鄉土歌曲給了他們很大的安慰。她最早的粉絲團就是楠梓加工區辛苦寂寞的女工們。

鞠躬身影依舊鮮明

與當時歐美搖滾樂團的反社會、反體制不同，鳳飛飛的歌曲溫柔體貼，督促人看光明面，多是勵志與相愛的歌詞，溫良恭儉讓。她人雖逝，但戴著帽子，鞠躬說：「感謝您」的身影，依然那麼鮮明。讓我們「掌聲響起」，陪伴她走一程。

我是一片雲-鳳飛飛與瓊瑤電影 文 / 聞天祥


七０年代是臺灣類型電影最發達的時期，也是以瓊瑤作品掛帥的「三廳式」電影最風行的時候。在臺灣社會經濟面臨轉型，大量少女加入工廠行列，與機器為伍的年代，這些總有長髮飄逸的女大學生與白馬王子談戀愛的電影，雖說不食人間煙火，卻也安慰了當時這群主流觀眾的心靈需要，一道劃破黑暗的光束，將她們帶入集體催眠的狀態，「愛情、文憑、牛仔褲」就在光影中間，成為可望不可及的夢想。

瓊瑤是這段時間最擅長販賣愛情幻想的織夢者。「瓊瑤電影」能成為一個專有名詞，足見其影響力。藉由小說控制電影，除了古龍，大概僅有瓊瑤可以媲美。然而瓊瑤的經營能力似乎更勝一籌。

在這裏我們必須先澄清一個誤解：瓊瑤的小說被改編成電影，並不是從七０年代才開始的，早在1966年，「婉君」和「啞妻」就已被改編成電影《婉君表妹》和《啞女情深》。七０年代初期的《庭院深深》、《窗外》，也和瓊瑤真正涉足電影製作發行時的成品大異其趣。「瓊瑤電影」的壯大，及其由全盛到衰微，主要是和瓊瑤自主電影公司，從小說到電影一把抓，息息相關的。

瓊瑤從七０年代中期後所創作的小說，封面所繪的人物幾乎都是以內定的電影版主角為模特兒，讓讀者很容易就可以有具體的人物形象去認同或移情。美國四、五０年代有不少偵探小說的寫作是為了方便電影改編而作的，瓊瑤七０年代的作品大概有這樣的打算。而且她的網脈還不僅於此，最讓我歎為觀止的是「瓊瑤電影」甚至還跨足影響到臺灣電視綜藝節目與流行歌曲的發展，遑論其後電影落幕，轉攻電視連續劇的捲土重來。談到瓊瑤電影對臺灣流行歌曲的影響，就像我們輕而易舉就能料到瓊瑤的女主角非林青霞莫屬一樣，瓊瑤電影當中接近氾濫的主題曲、插曲的最佳詮釋者，也屬鳳飛飛為第一人選！鳳飛飛不僅是七０年代臺灣最紅的歌星，她所主持的綜藝節目「一道彩虹」更是收視常勝軍。瓊瑤電影經由鳳飛飛主唱歌曲，再由電視傳播出去，你可以想見那種風靡的情況。想想「鳳迷」這兩個字也能變成特定族群的專屬稱呼，今天的「四大天王」、「F4」可能都得瞠乎其後了。

有一件事我到現在印象還非常深刻。那是我念小學的時候，有一年暑假，隔壁鄰居開車回雲林鄉下，提議順便載我到外婆家。反正暑假作業一放假就寫完了，整個暑假也沒什麼事作，家裏大人又忙，所以就允許\了。當天晚上，車開到這個鄰居的老家，他們招呼我吃飯、洗澡，並要我當天晚上先住下來，明天一早再送我回外婆家。讓人納悶的是***他家距離我外婆家的車程一個小時不到，為什麼不直接過去呢？原來「一道彩虹」播出的時間到了，大夥都要看這個節目！這天的節目裏有段非常煽情的事件，一個坐著輪椅的「鳳迷」上臺請求鳳飛飛為她演唱「我是一片雲」，結果一首歌下來，唱得臺上台下唏哩嘩啦哭成一團。我記得當時我也感動得亂七八糟，那年夏天在外婆家到底做了哪些事已記不得了，卻對這首歌印象深刻。
《我是一片雲》是民國66年(1977)春節檔的電影，根據瓊瑤同名小說改編，由演員轉任導演的陳鴻烈執導，林青霞、秦祥林、秦漢主演。劇情描寫林青霞所飾演的女主角原與秦祥林相戀，卻因遭男友寡母奚落，憤而與愛她的世交秦漢結婚，然而婚後仍難以忘情前人。最後秦漢因為從工地鷹架跌下來而死，林青霞也隨之發瘋，無論問她什麼問題，都只回答：「我是一片雲。」《我是一片雲》不但開啟了瓊瑤和林青霞一系列的合作，也因為出版、唱片、電視、電影多方造勢的結果，形成當時國片民營勢力裏最強的一支。之後依此模式的影片還有《奔向彩虹》(1977)、《月朦朧鳥朦朧》(1978)、《一顆紅豆》(1979)、《雁兒在林梢》(1979)、《金盞花》(1980)...。而「我是一片雲」這首主題曲在原劇情裏，是女主角一回家坐在書桌前就寫出歌詞的：


我是一片雲，天空是我家，
朝迎旭日升，暮送夕陽下！
我是一片雲，自在又瀟灑，
身隨魂夢飛，來去無牽掛！


短短幾句歌詞，卻成為當年最流行的歌曲。或許\「簡單」正是它流行的要素。不過我們要是再往裏層追究，真相其實是非常吊詭的。演唱這首歌的鳳飛飛本身就和許\多支持他的歌迷一樣，出身平凡，甚至稱不上漂亮，然而她的成功\卻象徵了努力與才華的可能性，進而成為一種傳奇式的真實，這和芭芭拉史翠珊在美國藝壇所樹立的形象有點類似。再看她的歌曲，每一首詞都淺顯易懂，曲調也朗朗上口，大概每個人都不難唱完整首，但是要像鳳飛飛「九彎十八拐」的多重裝飾音還中氣十足的，就不太容易了。在形象的親和力與艱難的演唱技巧交相結合下，鳳飛飛這位足以成為特定時期臺灣流行文化縮影的藝人，也巧妙地和社會與時代作了相當多的交集，進而成為集體記憶的一部分。瓊瑤電影藉助她的聲音傳播，簡直如虎添翼、無往不利。再想想，當年鳳飛飛隨電影所出版的專輯唱片，幾乎和現在流行的「電影原聲帶」沒什麼兩樣！《我是一片雲》紅了同名的主題曲以外，另外一首用在男女主角攜手出遊時的「松林的低語」也風靡一時。「無歌不成片」看來也很適合用來形容七０年代的臺灣文藝片。

唱了那麼多電影歌曲，鳳飛飛終於在民國68年(1979)，七０年代的尾聲，主演了她的第一部電影《春寒》，接著的《秋蓮》、《鳳凰淚\》都是同樣悲情的通俗劇，反而跟她在螢光幕上爽朗自在的性格不太符合。值得一提的是後來鳳飛飛主演了侯孝賢最早的兩部電影《就是溜溜的他》(1980)和《風兒踢踏踩》(1981)，侯孝賢就讓鳳飛飛表現出調皮活潑的脾氣，到底鳳飛飛不是林青霞，沒必要有樣學樣，反而更能彰顯她個人的明星特質。想到林青霞在《月朦朧鳥朦朧》演到張口唱歌卻出現鳳飛飛的歌聲就覺得好笑，但這兩位影壇跟歌壇的天后在瓊瑤電影沒落後，竟然一起在朱延平的《四傻害羞》(1983)擔任「雙女主角」，與許\不了、方正、孫越、陶大偉這「四傻」搭配，終於算是「同台演出」了。從此以後，鳳飛飛沒再演過電影，歌唱生涯卻依然在香江的家庭生活之外，延續下去，繼續為她已寫下的流行歌曲史多添幾筆。

註：聞天詳是臺灣著名的影評人。

[上海電視雜誌]

得悉鳳飛飛已於一個多月前去世的消息，記者第一時間聯繫了原[V]台的執行總監、江湖人稱“白姐”的鳳飛飛在上海的好友。憶起鳳飛飛，特別說到她因擔心大衆過年期間的心情而隱瞞去世消息時，白怡華不禁灑淚\：“鳳姐總是爲大家著想，但真是這樣，在臺灣，喜歡她的人太多太多了......”

臺灣本土地位高於鄧麗君

說起來，白怡華也是鳳飛飛的歌迷。“我們年輕那時候，誰不聽鳳飛飛呢？如果當時有選秀比賽，我想去比賽的女孩子大部分都會是唱鳳飛飛吧。”白怡華如是說。
她說的是70年代的臺灣社會。當年兩岸未有來往。記者在臺灣探訪時曾聽到當地人的一種說法：“鳳飛飛在臺灣本土的影響力遠遠高於鄧麗君。鄧麗君的影響力主要是在中國大陸和日本，綜合而來的。”
這種說法得到許\多臺灣人的認同。白怡華也做了一個比較，“鳳姐的影響力真的是比鄧麗君高。”
鳳飛飛因爲金曲無數、得獎多、口碑好，在臺灣一直享有“歌后”的美名，尤其群衆基礎之好，遠高於同期歌手。用白怡華的話說：“如果鳳飛飛在臺灣開演唱會，每次沒有五場是下不來的。”

晚年上海開唱仍勤於練嗓

私人交情方面，鳳飛飛最早其實是與臺灣資深的電視人白導播是好友，通過這位白導播的關係，白怡華才與鳳飛飛認識並相熟，2007年，鳳飛飛第一次也是唯一一次的上海演唱會，就委託白怡華作爲執行人。
那次的合作，鳳飛飛精益求精、謙卑待人、敬業樂業，許\多細節，讓白怡華對她更是肅然起敬。
當時的鳳飛飛，被安排在人民廣場附近明天廣場內的酒店裏。住了幾天，鳳飛飛忽然對白怡華說：“這個酒店安排特別好。”“爲什麽呢？”因爲，我可以每天去旁邊的公園裏吊嗓子，也不打攪到別人。”
白怡華聞之當即非常感動。一來是如此資深的藝人對於表演的要求仍那麽高，不輕視、不怠慢舞臺。二來，自己練嗓子，還考慮到了不擾民。
“鳳姐的藝德非常高。”白怡華合作過歌手藝人無數，但對鳳飛飛的藝德，最是敬仰。
那一次的舞臺音響製作，白怡華經手。對於鳳飛飛的唱功\，白怡華最有發言權。“還是那麽完美。”
衰老畢竟是歌手演唱的一大難題，但是鳳飛飛既然決定出來表演，便要將質量做到最好。那一次開唱，在上海的台商，來了許\多，很多人和白怡華一樣，是“聽著鳳飛飛的歌曲長大的”，他們看到當年唱歌的這個人，容顔老去，但是嗓音仍保持完美，深深爲之動容。

後期淡薄名利回歸家庭

鳳飛飛的歌曲在臺灣走紅早，而傳播進大陸又比較晚，相對其他臺灣歌手，來大陸算少。於是，很長一段時間，在大陸，也沒有聯絡人可以聯絡到她。那次演唱會後，許\多合作商都通過白怡華找鳳飛飛。
其中有商業演出，有文化活動，也有白怡華自己參與主辦的大型頒獎典禮。但是協調之後，鳳飛飛都婉拒了。甚至於再度在上海開演唱會，也提上過日程，然而最後，沒有達成。現在遺憾地探其原委。
一來，她對於名利已經看淡，那次上海開唱的目的，即是會一會久別的歌友；二來，身體原因，也希望能夠呈現最好一面在舞臺，擔心做不到，不如不來。三來，家庭對於鳳飛飛來說，也是非常重要的，爲了照顧兒子，她放棄不少工作。
如此種種，於是，2007年的上海個唱，竟成了鳳飛飛在上海的絕唱。
追憶鳳飛飛，種種難忘與美好。尤其是說到因爲擔心民衆在過年期間的心情，其本人意思選擇了暫時隱瞞，年後打理好一切才公佈。老藝人的藝德和慈悲心昭顯于此，白怡華不禁哽咽。“真是個大好人啊......”
......在白怡華的心裏，最能代表鳳飛飛的歌曲，還屬那首《掌聲響起》......

林海：她謙卑地感謝了李宇春

 2007鳳飛飛上海演唱會記者招待會的主持人是林海。得悉鳳飛飛去世，林海愕然而傷感，在他的印象裏，鳳飛飛是需要仰視、但其本人又異常謙虛的天皇巨星。
林海自己在高二時候買過一盒鳳飛飛的磁帶，最喜歡其中兩首，《知己》和《往事如昨》。當時的林海是校園廣播台主持，畢業的季節，校園裏，“昨日的朋友永遠不會失去。保存美好記憶，我們再度相聚......”這首歌播放得非常多。
爲鳳飛飛主持記者會那次，會前，鳳飛飛特別告訴林海，希望他站在自己的某一側，因爲自己另一隻耳朵不太好，這讓林海很意外。
後來在記者會現場林海遇到一位熟人，他居然是鳳飛飛的親戚，他告訴林海，老太太人很好，對晚輩後生非常照顧。當時即提及，以後老太太開演唱會的機會不大了，因爲耳疾。
那一次的演唱會宣傳，鳳飛飛還破例上了林海和周瑾主持的《非常娛樂》，在節目裏與林海和周瑾大方地互動，還和現場年輕的觀衆群玩起遊戲。記得當時節目組送給鳳飛飛一個禮物，繡著鳳凰的枕頭，因爲鳳飛飛說自己演唱會前還是會緊張失眠。這個禮物她很喜歡。
後來09年鳳飛飛發行了人生最後一張唱片，還專門托唱片公司郵給林海，也成爲林海的珍藏。
而最讓林海難忘的是，如此德高望重的前輩，當初在節目訪談時還謙卑地表示：“感謝李宇春～是她讓更多大陸歌迷知道了《我的心裏只有你沒有他》。是她讓我有機會來大陸開演唱會的。”
優雅、舒服，林海憶起這位已經仙去的前輩，感慨緬懷：“她的身上，有著淡淡的民國之風。”